TÉCNICO
La acrobacia es un arte completo que desarrolla la agilidad, la flexibilidad, el tono y el equilibrio respetando el cuerpo, el apoyo y las articulaciones. Contribuye en particular a consolidar la conciencia del cuerpo y del espacio, refuerza la concentración, estimula la emulación y la autotrascendencia y canaliza la energía.
Flexionar y fortalecer los músculos construye un cuerpo fuerte y flexible que se recupera mejor.
La técnica enseñada de la "liberación tónica" heredada de la Ópera de Pekín favorece la estética y la fluidez del movimiento para preservar el cuerpo. Esto va acompañado de una puntuación de respiración que ayuda a que el cuerpo gane altura y aterrice con más ligereza.
Así, el futuro acróbata se integra desde el principio para gestionar su cuerpo y su energía para limitar el impacto del suelo sobre su cuerpo y perpetuar su práctica como artista.
ESCUELA DE ACROBACIAS DEL ESPECTÁCULO
ARTES DEL CIRCO DEL PAÍS VASCO
TRANSMITIR
Este curso pretende sensibilizar a los más jóvenes sobre la profesión circense a través de nuestras intervenciones y proyectos con colegios, ayuntamientos, el panorama nacional, donde se introduce a los niños en los distintos aspectos del espectáculo.
Ofrecemos a los estudiantes confirmados una formación profesional como artista acróbata durante la cual se les presentarán otras variantes y aplicaciones de esta disciplina a través de encuentros y pasantías, y la implementación de la creación de espectáculos y números durante los cuales se les llevará a dar forma y_cc781905-5cde -3194-bb3b-136bad5cf58d_ interpretan una visión personal del circo multidisciplinar actual.
Esta formación permite así a jóvenes adultos nutridos por una experiencia de la escena preprofesional integrarse en las escuelas europeas (CNAC, ACADÉMIE FRATELLINI, DOCH.. .), ya sean destinados a las artes del ruedo, del escenario o de la calle.
CREAR
La acrobacia se convierte en un arte a dominar para invertir las otras artes y el campo de la investigación estética. Nuestro trabajo se divide entre la exigente enseñanza de las técnicas tradicionales y la creación para el escenario y el circo contemporáneo.
Esta disciplina permite diversificar y acercarse a otras prácticas circenses como el aéreo, la pértiga china, el trampolín o el salto a caballo, pero también el hip hop, la capoeira, el parkour, las artes marciales, la cascada, el surf acrobático...
El estudiante entrenado es polivalente con un cuerpo equilibrado, flexible y competente.
Este arte transdisciplinar se reinventa en nuevas escrituras híbridas abriéndose a otros lenguajes: danza, teatro, le_cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf905- cc58_1 teatro 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_física, rendimiento...
Alejandro
RODOREDA
reanudar
_cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ Graduado de la Escuela Nacional de Circo Annie Fratellini en París en 1989 donde fue alumno de Geza Trager, Alexandre RODOREDba es un artista acrobático profesional quien ha forjado una técnica escénica nutrida de sus experiencias de creación de espectáculos, giras y eventos y formación en otras disciplinas artísticas. Formó parte de la primera generación de capoeiristas franceses (en Capoeira Paname 1989-2002, en Cabaret Pau Brasil, París, 1999-2001, y otras galas). Se interesó por la danza contemporánea con Catherine Diverrès y Bernardo Montet en el TCD de Paris, Peter Goss, Cie Roc in Lichen, y por el teatro con Véronique Nordey.
Fue, en particular, con Cie 111, coautor e intérprete de PLAN B, una obra mixta dirigida por Phil Soltanoff, entre el nuevo circo y el teatro contemporáneo que se exhibe desde 2003 en todo el mundo, donde las acrobacias se emancipan en un retorno a los orígenes, abarcando significado literal y metafórico, y revela el fuerte contenido creativo y dramático del cuerpo...
Su vida como artista es inseparable de su deseo de compartir su disciplina artística en beneficio de proyectos educativos o humanitarios en los difíciles suburbios de metrópolis como París o Río donde las cuestiones del peligro, el riesgo , pero también la utilidad del arte y su transmisión, adquiere una perspectiva completamente diferente.
También impartió cursos para profesionales en formación AFDAS en Les Nouveaux Nez pero también de 2000 a 2005 en la EAS, Escuela de Artes Escénicas Chinas de París, donde es el único profesor europeo junto a los profesores fundadores de la EACS del Circo y la Ópera de Pekín. Heredó así una técnica acrobática en la encrucijada de las técnicas tradicionales europeas y asiáticas.
Con sede en Biarritz desde 2006, abrió la EASAC en 2007 y enseña acrobacias y artes circenses a niños y adolescentes, aficionados adultos y profesionales, en Biarritz y Hendaya . Participa en varios proyectos en el País Vasco.
También forma a jóvenes preprofesionales con los que monta espectáculos y actúa para afrontar todas las facetas de la profesión.
